Javier Eliú

Nací en los años ochenta, en el puerto caribeño de Tela, y crecí en San Pedro Sula, una ciudad industrial en la costa norte de la República de Honduras, en el corazón de Centroamérica.

Mi arte busca ser un reflejo de las crisis que definen la realidad de mi tierra natal. La primera, el acceso al agua: soy testigo de la disminución de los caudales en los ríos y de la creciente contaminación en las costas del Caribe. La segunda, la ruptura del orden democrático que vivimos en 2009, un golpe de Estado que abrió las heridas sociales aún latentes en mi país. Pertenezco a una generación marcada por estas luchas, por la incertidumbre y por las crisis que continúan resonando en nuestra historia. Me identifico profundamente con los territorios, la sostenibilidad de sus recursos, la identidad y su gente. En mi obra, trato de capturar la simbiosis entre la naturaleza y la humanidad, ese ciclo en el que nos influimos mutuamente, ella en nosotros, y nosotros en ella.

Estudié arquitectura y fue en ese proceso que volví a conectar con algo que conocí en mi infancia, la teoría del color. Desde entonces, la pintura ha sido mi refugio, una forma de expresión que abracé a finales de la primera década de este nuevo milenio. Comencé explorando con óleos, pero fue el acrílico lo que me abrió nuevas posibilidades, llevándome a experimentar con pintura industrial y otros materiales del mundo de la construcción, más accesibles en la ciudad en la que vivía.

Hoy vivo en Madrid, España. Desde aquí, continúo produciendo y profundizando en los temas que definen mi obra. El agua, su cuidado y su respeto, se han convertido en uno de mis ejes más recurrentes. El majestuoso arrecife de coral, sus habitantes y las amenazas que enfrentan, encuentran espacio en mi lienzo. Aunque el agua es incolora, la interpreto a través de colores fríos, resaltando los detalles de su hábitat con tonos cálidos, como si cada pincelada fuera una llamada de atención a la belleza frágil que debemos preservar.

Mi proceso creativo es espontáneo y fluido. Todo comienza con una mancha de color, casi como un accidente líquido. A partir de esas formas orgánicas, descubro figuras que se revelan entre las curvas y los matices. La mayor parte de mi obra es una exploración constante, una fusión de materiales diversos: orgánicos, desechos sintéticos, objetos cotidianos. A nivel compositivo, busco integrar texturas y volúmenes; a nivel conceptual, intento reforzar la conciencia sobre el consumo responsable y el cuidado de los recursos que nuestra sociedad parece olvidar.